Elsurdelola's Blog

La Parrilla Peña. Un clásico que no desmejora.

Posted in Cocina porteña/argentina by Lola Mendoza on junio 15, 2010

Si algo es difícil en Buenos Aires es recomendar una buena parrilla. Ocurre que como la carne suele ser muy buena, podría pensarse que en cualquier chiringuito va uno a encontrarse con un exquisito asado o el más suculento y tierno bife, pero… va a ser que no.

Además, está el tema del turismo. Buenos Aires es una ciudad plena de turismo durante todo el año, con la excepción de cierto período pasado el verano y entrado el otoño.

También hay que hablar de la relación valor-calidad: no siempre por precios más económicos se consigue lo peorcito, ni siempre por precios onerosos se consigue lo mejor.

Luego de llevarme unos cuantos culazos (fiasco, chasco), como suele decirse en Venezuela, y una vez pude distinguir bien entre una buena carne y una de menos calidad (tenía el paladar acostumbrado a la suela de zapato o de tipo chicle en sus más distintas presentaciones), “descubrí” a la Parrilla Peña.

Es una parrilla típica porteña, con los asadores y buena parte de la cocina a la vista.

Los mozos son muy amables y se esmeran en brindar atención rápida (tema que no es para nada común por estos lares).

La carne es una delicia, suave, tipo manteca. Hasta ahora, el único culazo que me llevé fue que me trajeran un bife de lomo a punto, cuando lo había pedido, como siempre, jugoso. Pero de resto, cuando digo “jugoso”, lo entienden perfecto, no me lo traen crudo, casi recién salido de la heladera, como en tantos otros lugares.

Lo rico comienza desde la entrada: unas empanadas tan deliciosas que más que para abrir el apetito, me gustaría un día quedarme a comer todas las que pueda (pensamiento de glotona).

Mis favoritos son el clásico bife de chorizo, el bife de lomo, el ojo de bife y entraña. Excelentes.

Como entradita… ¡oh, cielos!, las morcillas, los chorizos y la provoleta son un espectáculo de sabor. De guarnición, para mí las papas fritas son lo más (crujientes por fuera, cremositas por dentro) y las ensaladas muy frescas.

Me atrevería a decir que el mejor chimichurri (no así la criolla) que he probado desde que vivo acá es el de Peña. No saben lo que es. Con el justo toque de picante: que se siente, pero no quema.

En cuanto a los vinos, ofrecen una amplia gama de ellos.

Y EL FLAN!!!!!!! Ahhhhhhhhhhh, no pueden irse de ahí sin probar el flan. Mixto, obvio! Una suave caricia de espuma acaramelada.

Sobre el tema de los precios, no es de los más baratos, pero no exageran con los precios y la verdad, los vale cada gramo de sabor. Ojo: sólo aceptan efectivo.
No lo duden. Cada vez que quieran quedar bien con una visita, la Parrilla Peña es una de las mejores opciones. Yo llevé a Los Amigos Invisibles y aún, me cuenta el manager, recuerdan la velada (fue un auténtico banquete) con ganas de repetirla. Y así será, no hay duda.

La Parrilla Peña abre de lunes a sábado, mediodía y noche.

Para reservas: 4731 5463

Rodríguez Peña 682

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Los miércoles el menú es Ojo de pez en el Club Cultural Matienzo

Posted in Actualidad en el sur, Cultura en el sur by Lola Mendoza on junio 15, 2010

Buenos Aires. Al Club Cultural Matienzo hay que seguirle la pista. Es necesario, siempre tienen interesantes propuestas.

Ellos ofrecen un ciclo temático de cine cada miércoles y lo llaman Ojo de Pez. En pleno mes del mundial de fútbol, del que soy otra consumidora más -y lo digo sin pudor-, es el turno de “Todos juntos ahora. Multiprotagonistas” y lo explican así:

“Podría decir que la temática de junio está inspirada en el mundial o el bicentenario. Muchos jugadores, un solo equipo. Millones de ciudadanos, un mismo país. TODOS JUNTOS AHORA. ¡Y que viva la patria!

Pero no. La de junio es nuestra temática comunista, la de los multiprotagonistas. ¿Qué es eso de querer una película para una única estrella? Basta de egoísmo. Las ideas valen más que los individuos y pueden llegar al público con diversos cuerpos, como una carrera de postas.

Por eso el Ojo de Pez presenta una variedad de personajes (estos siempre son más interesantes que las personas; fíjense que cuando una persona es interesante se le dice: qué personaje) unidos por una temática en común.
Como si fueran películas agrupadas bajo un mismo título en un estupendo ciclo de cine. ¿Les suena familiar? Si es así, gracias por venir. Y no se olviden de volver.”

Mañana 16 proyectan la peli mexicana “Drama”, de Gerardo Naranjo.

Sobre la peli. Reseña Diario La Jornada de México

Club Cultural Matienzo

Martes a días domingo de 18 a 2 hs, y durante eventos.
Dir: Matienzo 2424 y Av. Cabildo al 300, Colegiales, Buenos Aires
Tel: 1565268080
Email: info@ccmatienzo.com.ar
Web: www.ccmatienzo.com.ar

“Picasso, la mirada del deseo”, se exhibe en la Argentina

Posted in Actualidad en el sur, Cultura en el sur by Lola Mendoza on junio 15, 2010

Buenos Aires. Desde el 29 de mayo, la muestra “Picasso, la mirada del deseo” se exhibe en la Universidad Tres de Febrero. Se trata de la primera muestra monográfica del artista malagueño en la Argentina desde 1934.

La exposición cuenta con la curaduría de Lourdes Moreno, directora de la Fundación Pablo Ruiz Picasso, la coordinación acaémica de Diana B. Wechsler, investigadora del Conicet y Directora de la Maestría en Curaduría y Artes Visuales de la UNTREF, y el auspicio de la Unidad Bicentenario de la Secretaría General de la Presidencia de la Nación.
La muestra propone, a partir de una selección de más de 60 obras sobre papel, un recorrido por diferentes momentos de la producción del artista: desde el cubismo con trabajos como Mademoiselle Léonie, de 1910, pasando por las miradas de Picasso sobre iconografías clásicas de la historia del arte como Salomé, de 1905; o en las variaciones sobre un tema de Lucas Cranach, de 1949, o de Delacroix, de 1955; más la posibilidad de seguir sus procesos creativos en la extensa serie de 1945 Dos mujeres desnudas, hasta trabajos de sus últimos años como Burdel. Charlatanas con loro, Celestina y retrato de Degas, de 1971.

Picasso en Argentina
En 1905, se presentó por primera vez la obra de Picasso en Buenos Aires. Su imagen reapareció en sucesivas exposiciones de pintura española realizadas en las principales galerías de nuestra ciudad, pero fue en 1934 que la Galería Müller asumió el desafío de traer una primera muestra antológica del artista con obras de la colección del mismo Picasso más otras procedentes de las principales colecciones europeas y de las galerías que operaban con su obra como Rosemberg, Wildenstein, Khanweiler. Más cerca en el tiempo, se presentó la Suite Vollard y una exposición de Tauromaquias. La singularidad de esta muestra que presentará el MUNTREF con la Fundación Pablo Ruiz Picasso de Málaga es que es la primera exposición en nuestro país, después de la de 1934, que presenta un repertorio vasto de trabajos que permiten recuperar los diferentes momentos de la obra de Picasso.

Cuándo

Cierra el 10 de septiembre.

Lunes y días sábado de 11 a 20 hs.

Dónde

Universidad Tres de Febrero (tel 47529 3528)

Valentín Gómez 4828

Enamorados y alquimistas del folklore latinoamericano. Vytas Brenner, Chango Spasiuk

Posted in Cultura en el sur, Personajes del sur by Lola Mendoza on junio 14, 2010

Cuando en el año 2006, Los Amigos Invisibles sacaron su Súper Pop Venezuela -homenaje a artistas venezolanos de los 60, 70, 80 y 90- y escuché la versión de la mágica San Agustín, tema del grande Vytas Brenner, sencillamente aluciné. Esa canción (que se refiere a la parroquia caraqueña del mismo nombre) es una de las más hermosas que he escuchado en toda mi vida y la versión de los invisibles es maravillosa, le hace justicia, le rinde honor.

Según la Wikipedia y la página Rock Hecho en Venezuela, Brenner nació en Alemania el 19 de Septiembre de 1946. Llegó a Venezuela a los dos años de edad junto a sus padres, dentro de la ola inmigratoria europea que llegó a América como consecuencia de la Segunda Guerra Mundial.

A temprana edad se trasladó a España e Italia. También vivió en EE UU. Finalmente regresó a Venezuela en 1972, cuando ya contaba con algunas producciones discográficas como “Brenner´s Folk”.

Ya en Venezuela, con María Fernanda Márquez forma el dúo Vytas y Mafe, con el que grabó algunos 45 rpm que contaron con la producción de Pablo Shneider.

Fusionó ritmos de música tradicional venezolana con elementos de rock progresivo y jazz, en los que se mezclan sintetizadores, guitarras eléctricas, baterías y bajo con instrumentos de la música tradicional venezolana como el cuatro, el arpa, las maracas y varios elementos de percusión.

Fue así como creó un estilo único con sonido propio, plasmado en obras que se convertirían en clásicos.Especialmente en las que conforman su llamada etapa progresiva (entre 1973 y 1978).

Luego experimentó con otros géneros musicales. Entre sus últimos trabajos están “Amazonia” (1993) y “El dorado”, (que data de algún año impreciso dentro de la década de los 90).

A mediados de los noventa se traslada a Europa. Murió en Salzburgo (Austria) el 18 de Marzo de 2004 debido a un infarto. Tenía 57 tempranos años.

Myspace Vytas Brenner

Discografía

Mírame Señor/Viéndote crecer (1972) -con María Fernanda Márquez-

Es un día extraño/Farewell (1972) -con María Fernanda Márquez-

Frailejón/Araguaney (1972)

La Ofrenda de Vytas (1973)
Temas: Morrocoy, Ofrenda de Miguel, Tormenta de Barlovento, Frailejón, La Sabana, Tragavenado, Araguaney, Canto de Pilón.

Hermanos (1974)
Temas: Agua Clara, Madrugada, Amanecer, Danzas de los Pájaros, Gavilán, Pastos, Ganado, Estampida, Ana Karina Rote, Sentado en una Piedra.

Jayeche (1975)
Temas: Cariaco, Sancocho de Médula, La Restinga, Playa de Agua, Cachunchú Florido, 6 por Electron, Jayeche, Catatumbo, Caracas para Locos, Ávila.

En Vivo! (1977)
Temas: Interludio, Morrocoy, Cachunchú Florido, La Restinga, Playa de Agua, Ganado, Cariaco, Ávila, Frailejón, Interludio.
*Grabado en vivo en el Teatro de Bellas Artes (Maracaibo), Teatro de la Ópera (Maracay), Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela (Caracas), Teatro Juárez (Barquisimeto), Teatro Municipal (Caracas)

Ofrenda (1978)
Temas: Armonías para cantar, Mandingo, San Agustín, Acuesta, Princesa, Aguacero.

I Belong (1981)
Temas: I belong, I gotta feeling, I´m gonna climb that mountain, Sweet Zita, Decissions, Are you the one?, Feeling much calmer.

Estoy Como Quiero (1982)
Temas: Dorado I, Ponte a valer, 15 partes por millón, Estoy como quiero, Acuesta (grabado en vivo, Maracaibo), Canchunchu florido (grabado en vivo, Maracaibo), Dorado II.

(1982) -Sencillo-
Temas: Hasta cuando (Versión I), Hasta cuando (Versión II).

Vytas (1983)
Temas: Playa Sombrero, Un amigo mas, La Chinita, Cristofue, Adicora, Hasta cuando, Amuay.

El Vals del Mar (1986)
Temas: El vals del mar, Eres tu, Los espejos, Sentado en una piedra, Agua clara, Una rosa roja, Dos viajeros, Escalas y armonías, Estoy como quiero.

Amazonia (1993)
Temas: Ofrenda, Karibik, A Bolívar, Techos Rojos (1er Movimiento), Techos Rojos (2do Movimiento), Aruanda, Mestizo, Guacamaya, Autana, Orinokia, Amazonia.

El Dorado (199?)
Temas: Frailejón, Historische erzahlung, Polkason, Mazurka mazorka, Jolandina, Schottiloko, Antiqua, Magic, Schwarzes gold, Python, Sampocpolka, Hellbrunn, St. Augustin, Gewonnene herde, Brandungsrauschen, Teke it (or leave it).

Lo Máximo de Vytas Brenner (1994)
Temas: Cachunchú Florido, La Restinga/Playa de Agua, Catatumbo, Caracas para Locos/Cerro del Ávila, San Agustín, Mandingo, Princesa, Morrocoy, Frailejón/Interludio.
Recopilación de los álbumes Jayeche (Cachunchú Florido, La Restinga/Playa de Agua, Catatumbo, Caracas para Locos/Cerro del Ávila), En Vivo! (Morrocoy, Frailejón/Interludio) y Ofrenda (San Agustín, Mandingo, Princesa).
Álbum dedicado a la memoria de Jesús “Chu” Quintero.

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A Chango Spasiuk lo conocía gracias a un programa divino en el Canal Encuentro, Pequeños Universos.

Pero cuando lo vi en el Festival de Otoño de Buenos Aires gracias a una invitación de mi amigo Matías, lo amé. Dirá Mati que esto sólo porque es un guapo(te) rubito. Pero no, la cosa va más allá. Su arte de interpretar la música folklórica de Argentina me atrapó. (Claro que nunca vi a nadie lucir unas babuchas con tanta hermosura como él :P).

(Con info de la página web Estación Tierra)

Siempre digo que la parte más latinoamericana de Argentina está al norte. Precisamente en Misiones, provincia que colinda con Brasil y Paraguay, nació Chango, descendiente de ucranianos, en el año 1968.

En Misiones conviven comunidades nativas originales (mbya-guaraní), población criolla y varias colectividades extranjeras llegadas a la Argentina a principios del siglo XX.

Spasiuk y su tío tocaban su bandoneón en matrimonios, kermeses y otros eventos populares. Desde que participaron en un programa de televisión, comenzaron a hacerlo también en festivales.

El entonces jovencito bandoneonista comenzó a cursar antropología en la capital de su provincia, pero declinó. Luego estudiaría en Buenos Aires a la vez que mantenía su residencia en Misiones.

Uno de sus primeros grandes éxitos fue en el famoso Festival de Cosquín. Luego de eso vinieron participaciones con Divididos y Cienfuegos para regresar a su música cuya base es el folklore.

Se ha presentado en numerosos festivales, en escenarios de varias partes del mundo como Brasil, EE UU, Uruguay, Holanda, Alemania, Francia, Ucrania e Inglaterra, entre otros.

Discografía

Pynandí (Los Descalzos) / 2009
Tarefero de mis pagos. Sonidos de la tierra colorada / 2006
The Charme of Chamamé / 2004
Chamamé crudo / 2004
Polcas de mi tierra / 2004
La ponzoña / 2004
Viraloucos / 1999
Bailemos y… / 1991
Contrastes / 1990
Chango Spasiuk / 1989

Página web de Chango Spasiuk

Notas sueltas frívolas en tiempos de mundial III. Ana María Simon: te banco!do e

Posted in Asuntos de idiosincrasia by Lola Mendoza on junio 14, 2010

A Ana María Simon (actriz, locutora venezolana) la conocí cuando salía yo con alguien que quedó atrás, en alguna de mis vagas historias perdidas.

Fui a su casa a una cena cuyo plato principal, destinado a agasajar a quien yo acompañaba, creo recordar era trucha, preparada por alguien que en aquel momento era su pareja, no sé ahora.

Bonito, bonito no me trató. Me parece que tenía cierto empeño en demostrarme que mi relación con su amigo (por eso estábamos ahí) sería pasajera. No se equivocó, pero hubiese sido genial un poquito de buena onda de su parte. Bah, ya fue.

El tema es que tan inexplicable me pareció esa actitud entonces, como ahora me lo parece el ataque que le hacen tuiterverdugos venecos por hacer un chiste inofensivo con la Vinotinto (como comento en mi anterior post, así llaman a la selección nacional de fútbol en Venezuela).

Simon hizo un tweet jocoso en el que comparó a la selección venezolana (que, con todo su esfuerzo, aún no es de las fuertes) con otra de las más débiles en el mundial. Lo interesante es que, a ver: la vinotinto no está jugando en este mundial. Ella no hizo un chiste sobre su desempeño en el mundial porque, necesito repetirlo: la vinotinto no está en el mundial.

Yo no entiendo nada.

Venezuela es un país en el que se vive en medio de una violencia tan exagerada como inaceptable. De muchos tipos: jurídica, urbana, social, política, económica…

Sin embargo, es común leer en twitter chistes sobre muchas cosas que para mí son más que preocupantes. Y pocos de estos son autocríticos o críticos. La mayoría son ramplones. Se ríen de la escasez de comida, del control de cambio, del empobrecimiento de la vida cultural/artística, de los cortes continuos de luz y agua, de las expropiaciones arbitrarias, de los presos políticos (“aquí no hay presos políticos, sino políticos presos”, es un chiste que hacen entre el jefe de Estado y sus adeptos), de las matanzas diarias, de la justicia corrupta, se ríen y se ríen y se ríen… Pero se dan golpes de pecho por un equipo de fútbol que aún no ha ido a un mundial.

Por ahora, me banco a Ana María Simon. Porque por mucho que les duela, aún la selección veneca no ha logrado el desempeño que le permita estar junto a los grandes. Probablemente lo logre algún día. Seguramente va a llegar al mundial. De hecho, en el medio futbolero (periodistas deportivos, jugadores…) no se la ve con lástima, sino con criterio tipo de “selección que promete”.

Y la banco también porque no cedió a la tentación de “vamos a caerle bien a todo el mundo”. No. Por sus tweets creo ver que ella tampoco, como yo, entendió la exageración desmedida en algunas reacciones. Y ese cuento de camino de “es que el amor por la vinotinto nos une”… Upa, qué lindo, pero yo escogería unirme más bien a las ganas generalizadas de dejar la mediocridad imperante atrás, para siempre.

Un chiste en el TL de Ana María Simon, aunque lo lean sus más de 74 mil seguidores y lo retuiteen otros más, no va a impedir que esto pase, que la selección avance, aunque el imaginario popular alimentado por Paulo Coelho o “El secreto” piense lo contrario. “ToménseláN”.

Como tampoco los chistes de autonegación (con el mensaje implícito de: “bah, acá no pasa nada, acá somos felices”),  van a tapar la realidad de la vida en Venezuela. Los chistes críticos quizás ayuden, por lo menos a entender lo que pasa, por qué pasa.

Qué sé yo. José Ignacio Cabrujas dijo que Venezuela era un país al que aún había que fundar. Yo digo que a la sociedad venezolana le falta mucha autocrítica. Cuestionarse y cuestionar el entorno, según Arturo Uslar Pietri, es una forma de inteligencia. Esa forma de inteligencia, creo, forma parte de las muchas materias pendientes en la tierra de Bolívar.

Molestarse por un chiste sobre la vinotinto y no porque cada vez se vive más como animalitos de campo, me parece que no da.

* si quieren seguir a Ana María Simon, acá su twitter: @anamariasimon

Por enésima vez, comparto:

Notas frívolas sueltas en días de Mundial II

El sábado fue el primer partido de la selección argentina. Yo sabía que iba a emocionarme, pero no que ver a Diego Armando Maradona (que primero salió vestido sport y luego, hermoso, de traje, cosa que en parte agradezco a la gente de Un traje para Diego) en el campo me iba a desatar un desagüe incontenible por mis ojitos.

No se puede inventar, a los equipos se los siente o nada. Pura pasión, amor, es lo que me inspira la albiceleste. Muchos esperaban más, se quejan y blablabla, pero ese 1-0 para mí fue maravilloso. Maradona y su selección se estrenaron en el Mundial 2010 con un juego ganado. Listo, felicidad.

Mi amor por Maradona me sometió a uno que otro ataque de furia de varios tuiteros venezolanos. En parte los entiendo. Quien ha padecido vivir en la Venezuela de Chávez puede saber qué es la polarización. ¿Qué la Argentina está polarizada? No, queridos, que está en pañales frente a la violencia política que ambos bandos (oficialista y opositores) venecos manifiestan. Cualquier muestra de opinión libre que vaya en contra del criterio extremo de las dos “matrices de opinión” imperantes corre el riesgo de ser sometida al escarnio, a la retaliación, al “unfollow”. Casi que se es víctima de ostracismo por ir en contra de la “corriente”. De hecho, la mayoría de esta gente considera que quienes nos hemos regalado con mucho trabajo (o no, qué sé yo) la oportunidad de vivir fuera de aquel pandemónium -al parecer in crescendo sin fin-, perdimos el derecho a opinar (una locura que yo, obviamente, no tomo en cuenta).

Si digo que lo entiendo es porque cuando yo vivía allá y hasta un tiempo después de felizmente irme, asumía algunas de estas mismas actitudes. Al punto que yo fui otra de las que decidió darle la espalda al Diego en respuesta a su pública simpatía con el presidente venezolano.

Pero el fútbol es mágico. Y la distancia, sin duda, es sanadora. Así que opté por, además de todo lo que aquel gobierno me ha quitado, no dejarme expropiar mis afectos. Por Diego Maradona, en parte, amo y respeto al fútbol argentino. No me jodan. Es un grande, sin comparación con ningún otro en el mundo, aunque me moleste cuando es violento con las palabras. Lo banco a morir.

Además de los chistes simples y los juicios bananeros en relación con los problemas de adicción de Diego, estuvo presente el resentimiento. Venezuela nunca ha ido a un mundial de fútbol. Y, por otro lado, la Vino Tinto (como llaman al equipo nacional) hasta el momento no me ha hecho sentir el furor que vengo sintiendo desde niña por la albiceleste. Así que irle a la selección argentina casi me lleva al paredón (en serio, en aquel clima castrense violento, en cualquier momento los que nos atrevemos a pensar por nosotros propios seremos ejecutados en la Plaza Caracas, si es por parte del oficialismo, o en la Plaza Altamira, si es por parte de la oposición formal).

Podría George Romero inspirarse en aquello para una peli de zombies. Porque me los imagino a todos comiéndose a pedazos si siguen así. El tema está en la dificultad de parodiar a la parodia. Porque ya yo veo en estas actitudes a una mala parodia de alguna sociedad primitiva.

Yo tenía que celebrar el triunfo de mi selección, claro, así que un asadito en Calden del Soho -que, por muy cheto que suene, la verdad es que un lugar tranquilo, tipo clásico porteño en el que se come delicioso dentro de una de las más amables atenciones que se pueden conseguir en la ciudad y por unos precios que no son exagerados-  me ayudó a cumplir mi propósito. Y vino y vino y vino y vino. Y más vino.

Ayer llovía sin parar, pero nada me detuvo de pasar por una feria de diseño que me encanta (De Vanguardia Palermo), en la que busqué unas fabulosas calzas pintadas a mano, una divina remera con la Frida Kahlo de mis amores estampada y un vestidito negro al que le había montado el ojo hacía casi un mes (tuve suerte de conseguirlo, tan lindo, esperando por mí) y que yo insisto en que, una vez lo lleve puesto, me hará sentir como un personaje de Federico García Lorca.

Al llegar a casa, ya entrada la noche, comenzó mi atemporalidad. Luego de ver en TCM “Lo que el viento se llevó”, y llorar felizmente por enésima vez, caí en una especie de espacio vacío, no brookeano, sino más bien deleuzeano: en imprecisos círculos de memoria-tiempo.

Desde que comenzó el mundial se me ha dado por dormir en el sofá del living. No tengo tv en mi habitación. Debe ser por eso por lo que no estoy durmiendo muy bien. No sé cómo conseguí diferenciar el sueño del estar entredormida y finalmente descansar corrido. Pero, una vez que abrí los ojos a eso de las nueve y media de la mañana con la pretensión de ver el juego Serbia-Ghana, que al final nunca vi, me entregué a un ciclo de despertar/dormir que acabó cerca de las 2 de la tarde cuando se me ocurrió que sería bueno levantarme a comer algo, que no era otra cosa que un plato de pasta con salsa bolognesa (por aquello del espíritu de la tana que nunca fui).

[Serbia-Ghana, según Cancha Llena]

Fui a La Pharmacie. Primera vez que iba a este sitio. Acogedor, buena atención, precios re solidarios. Unos papardelle margarita (pasta artesanal al huevo más albahaca) con una deliciosa salsa bolognesa mataron con justicia mi antojo. Obvio que el vino no faltó.

El local tenía televisor, tema importante en días de Mundial, pero realmente el partido de Alemania-Australia no me animaba ni un poquito. La profesionalidad y trayectoria de los alemanes fue evidente y quedó reflejada en un marcador 4-0 frente a los australianos. Buen partido.

[Crónica Alemania-Australia, según Europa Press]

Luego de la comida (un plato abudante) me pedí una copa de lemoncello, pero el mozo no me entendió (quizás por mi indescifrable tonada latinoamericana :D)  y me trajo una copa de lemon-champagne que no devolví jajajajajajaja sino que bebí completa para, al final, repetir la orden y obtener mi deseo original.

Se me dio luego irme de shopping (y eso que no estoy en “mis días”) y terminé en un Zara.

Zara es un misterio: podés conseguir ropa divina y asequible y ropa tipo espantapájaros a precios exagerados. Como escribí en mi twitter: “a veces está buena para Sophia Coppola. A veces para Tim Burton”. Pero igual salí con un par de calzas (en realidad fui por ellas, compré unas el otro día y las recomiendo: de buen algodón, gruesas, resistentes, duraderas) y un saquito que quería desde hace un tiempito para ponérmelo sin bra/corpiño y sentirme sexy.

Y ya, eso fue todo. Odio que se acaben los días domingo. (Mientras escribo este post de la nada misma, en el canal Film&Arts transmiten la 64° edición de los Premios Tony.)

Se fue otro más de los necesarios. Adiós Graterolacho.

Posted in Actualidad en el sur, Asuntos de idiosincrasia, Personajes del sur by Lola Mendoza on junio 12, 2010

“Nadie es imprescindible”, dicen. No estoy de acuerdo. Para mí, hay gente que es más que importante, necesaria.

Es el caso de Manuel Graterol, alias Graterolacho, humorista venezolano que hoy, viernes 11 de junio falleció en la ciudad de Caracas, Venezuela.

Yo digo que era él una de esas personas necesarias porque para comenzar asumía el humor con sentido crítico. El suyo no era, jamás, el chiste fácil, el aburrido, el que no mueve, el que no piensa, el que es tan común en la sociedad venezolana.

Es que además, era periodista y tenía una visión muy interesante sobre Venezuela y su situación socio-política. Lamento, siempre lo lamento, todas las veces que tuve que leer a adeptos del gobierno venezolano insultándolo a través de la red social twitter. Por gente que pareciera defender a toda costa que no el acceso a la igualdad de oportunidades, sino la procacidad sea lo que distinga al venezolano.

Lo recuerdo especialmente cuando, junto a Lumute (Luis Múñoz Tébar, fallecido en 1995) y al Sargento Fullchola (Juan Manuel Laguardia), era férreo crítico, en clave de humor, de la ya bastante maltrecha Cuarta República.

Manuel Graterolacho lo siguió haciendo, con la diferencia de que ahora el humor de opinión, cuando no se adecua al deseo oficial, pasó de delicado a peligroso.

Cada vez que un pensador crítico (quien no se cuestiona ni cuestiona su entorno, me parece que vive sólo porque no le queda de otra) venezolano muere, me entra el temor de que los insultos, la vulgaridad, lo soez y lo banal terminen por convertirse en lo políticamente correcto. Ya, por lo menos, son socialmente aceptados. Yo estoy dentro de quienes se niegan a ello.

Graterolacho era también usuario de Twitter. Sutil coplero popular, hoy alguien registraba que escribió 1951 tweets en verso. Proponen conservarlos. Sería genial que se haga, porque en 140 caracteres conseguía reflejar la idiosincrasia de un país y los rasgos del ejercicio del poder en la actualidad. Mientras, pueden mirarse en su perfil: @GRATEROLACHO

Acá, nota del diario El Universal de Venezuela.

Fallece humorista Graterolacho a los 75 años

Una afección respiratoria fue la causa del deceso del humorista. Aficionado a la red social Twitter, Graterolacho colocó su último twitt el día 7 de junio, el cual rezaba: “Ahora tengo la garganta/ comenzándome a doler/ y me dispongo a comer/ sin papa el sapo no canta”.

04:50 PM Caracas.- El humorista venezolano Manuel Graterol, mejor conocido como Graterolacho, falleció el día de hoy a los 75 años, según informaron fuentes allegadas al periodista.

Graterolacho murió tras ser atendido en terapia intensiva de la Clínica Rescarven de Chuao, en Caracas.

Periodista de profesión, Manuel Graterol era oriundo de Turén, estado Portuguesa. Se destacó como humorista gracias a su trabajo con las coplas, aunque sus inicios profesionales estuvieron al servicio de la publicidad.

Aficionado a la red social Twitter, Graterolacho colocó su último twitt el día 7 de junio, el cual rezaba: “Ahora tengo la garganta/ comenzándome a doler/ y me dispongo a comer/ sin papa el sapo no canta”.

Roberto Rodríguez M.
EL UNIVERSAL


Notas frívolas sueltas en días de Mundial

Posted in Actualidad en el sur, argentina, Asuntos de idiosincrasia by Lola Mendoza on junio 12, 2010

No puedo decir que soy experta en fútbol. Pero me encanta!! Por pura pasión, por pura emoción.

Así que poco me importa si algún machista resentido sale con aquello de: “Las nenas sólo ven a los jugadores, no las jugadas”.

Sí veo las jugadas. Y también admiro la guapura de algunos jugadores.

El primer Mundial que recuerdo es el de 1978. Sucede que en el complejo residencial en el que me crié vivían varias comunidades extranjeras. Algunas de ellas, compuestas por exiliados de las dictaduras del cono sur. La imagen de unos chicos recorriendo esas residencias por el medio con la bandera de Argentina, mientras mi hermano y yo los veíamos desde el balcón, es imborrable. Obviamente era muy pequeña yo para entender todo el horror que ese Mundial implicaba.

Luego, comencé a ver cada Mundial desde el año 1986, cuando el grande Diego Armando Maradona me emocionó y me hizo amar al fútbol.

Debe ser, creo, por estas razones -y porque Venezuela nunca jugó un Mundial- por las que cada cuatro años es la argentina la selección a la que sigo con devoción.

Cada cuatro años lo mismo, entonces, desde 1986. Pero esta vez algo cambió: ahora vivo en la Argentina! Por vez primera mi emoción no es aislada, ni rara. En algún artículo perdido leí a un antropólogo que sostenía que este tipo de eventos, entre otros, ayudan a drenar la especie de furia colectiva que dormiría en todas las sociedades desde tiempos ancestrales. Así que por estos días, y sin pudor, me entregaré a la furia colectiva como una oveja más del rebaño. ¿Y?

Ayer fue la inauguración. Todo muy lindo, con la excepción de que no me gustan ni Alicia Keys, ni Juanes, ni Shakira. Por cierto que no puedo imaginar todo lo que se movió para que el cantante de la camisa negra porque negra tengo el alma presentase, en la transmisión de la inauguración de un mundial de fútbol, el single de su próximo disco. Como sea que haya ocurrido, sin duda es un gran favorecido.

Pero igual creo que, más que los artistas invitados, lo importante era que esto ocurría en Suráfrica. Me gusta pensar que la alegría del fútbol se está meando sobre cualquier posibilidad de un resurgir del apartheid (de ese, por lo menos). Me gusta pensar que este montón de selecciones le gritan al apartheid: vos no volvés más, cabrón, estás re jodido.

Ver al arzobispo y Premio Nobel de la Paz, Desmond Tutu –para quien la Copa del Mundo tendrá más significado que el mundial de Rugby en 1995-, feliz, celebrando, bailando e imaginar lo que para él, para Nelson Mandela – el también Premio Nobel de la Paz no pudo estar presente en la ceremonia previa al partido inaugural de hoy debido a una tragedia familiar-, para su gente significa ser anfitriones de este espectáculo mundial del deporte, vale más que todo el tema comercial que evidentemente rodea o, peor, forma parte del campeonato.

Twitter te hace omnipresente

Esa es la otra diferencia que consigo esta vez. Antes, no tuve twitter. Esta red social me permite seguir desde amigos e hinchas de las selecciones, hasta medios, periodistas especializados [periodistas deportivos argentinos en twitter, suráfrica 2010, vía @fcandeias]  y a los propios jugadores (como a @aguerosergiokun o al bombonazo @DiegoForlan7 ).

Una amiga de mi familia, @erikacastrob [RumbaBogota, RumbaCaracas] está allá en Suráfrica. A juzgar por sus tweets, no la está pasando nada mal (y por alguna razón le preocupaba que Sanamed Dúo no estaba repartiendo condones la noche del jueves).

Los partidos inaugurales

Suráfrica-México

Aunque mi selección es la argentina, no puedo ver ningún partido sin irle a alguno de los dos equipos. El juego inaugural me colocó en una posición difícil: irle a la Suráfrica de Mandela o irle al México de mis amores. Pero una vez que comenzó, mi corazón se fue directamente por México. Viva México, cabrones!

Culminó en empate 1-1. Me hubiese gustado que gane México, pero los vi lentos y un tanto perdidos, aunque los primeros minutos del primer tiempo prometían otra cosa.

(Video Suráfrica-México FIFA)

Uruguay-Francia

De una por Uruguay, obvio. Fue un partido bastante lineal hasta la última parte del segundo tiempo cuando, con la expulsión de Nicolás Lodeiro, se tornó emocionante. Me parece que la mayor responsabilidad del equipo recayó en Forlán. Ya me lo esperaba igual. 0-0 terminó. Con este segundo partido quedó claro: no hubo ganadores en la promera jornada 😛

Video Uruguay-Francia (FIFA)

Opinión experta (los partidos de hoy, según AFP)

Los jugadores

Hay muchos chicos lindos en las selecciones, pero justo hoy comentaba en mi Twitter que lo que sucede en la selección uruguaya es simplemente un abuso, una exageración de guapura. Diego Forlán es un tipazo. Diego Pérez y Diego Lugano no se quedan atrás. Es decir, que además de ser grandes jugadores y de llamarse por el mismo nombre de pila, son todos unos carilindos.

De México, Rafa Márquez es todo un galán. Otro colirio de esa selección, es Guillermo Franco.

Guillermo Franco

Los argentinos y el mundial

Hábitos e idearios de los argentinos frente al Mundial de Fútbol (vía @marianalfaro)
Copa Mundial de Fútbol Sudáfrica 2010
Informe de Havas Media sobre la Copa Mundial de Fútbol Sudáfrica 2010, con datos sobre los hábitos e idearios de los argentinos frente al evento deportivo más importante del mundo.

LA SELECCIÓN DE LOS JÓVENES

Son los entrevistados que tienen entre 18 y 29 años, los que jamás vieron a Argentina campeón del mundo, quienes depositan la confianza en la Selección de Maradona.

Desde el área de investigación de Havas Media hemos desarrollado una investigación sobre diversos aspectos que hacen a los comportamientos y a los idearios de los argentinos frente a la próxima Copa del Mundo Sudáfrica 2010.

Para ello hemos realizado una encuesta de 400 casos a personas de ambos sexos mayores de 18 años, interesadas en el fútbol, con el objetivo de conocer cuantitativamente algunos indicadores que resumimos a continuación

• El Mundial se disfruta con los seres queridos, a 8 de cada 10 entrevistados le gusta mirarlo con la familia y algunos además, con amigos.
• Los horarios de los partidos permitirán que las pantallas / televisores en el lugar de trabajo aparezcan como una forma viable de ver los partidos.
• Empieza a aparecer Internet como una opción al momento de ver los partidos online.
• Alta adhesión a la visualización de repeticiones en horario nocturno.
• Brasil y España son las otras dos selecciones que los argentinos tratarán de no perderse ningún partido.
• TV y Diarios por Internet los medios elegidos para informarse sobre la Copa del Mundo.
• Víctor Hugo Morales es el relator / periodista favorito.
• Messi, Tévez y Palermo los jugadores preferidos por los entrevistados.
• Para los argentinos, Argentina es el principal favorito a ganar la copa, luego aparecen Brasil y España
• Adidas es la primera marca asociada a la Selección Argentina.
• En el caso de la Copa del Mundo, la principal marca asociada es Coca-Cola.
• Popularidad y Liderazgo son los atributos que logra una marca al sponsorear al seleccionado argentino.

El Waka-Waka en sus tres versiones (con info de People en Español)

Según reseña una nota en el site de People en Español:

“…se trata de una adaptación musical que junto al grupo Freshlyground tomó como base una canción africana que en 1986 le dio la vuelta a ese continente.

Los coros del tema del mundial son los mismos de la canción “Tsamina” o “Zangaléwa”, una composición que en 1986 el grupo camerunés Golden Sounds popularizó en su continente y que se convirtió en un reconocido lema entre las filas militares y grupos juveniles similares a los Scouts.

Pero el tema no sólo fue famoso en África, sino que la versión original incluso se volvió famosa en Colombia y después el dominicano Wilfrido Vargas volvió a darle fama al popular coro al incluir varios de sus estribillos en el tema “El negro no puede” de Las Chicas del Can. ”

Teatro en tiempos de Mundial. Algo de la cartelera porteña 2do. finde de junio

Posted in Cultura en el sur by Lola Mendoza on junio 11, 2010

Para Angustias… Consuelo

Espectáculo dirigido por Patricio Azor que con humor y ternura retrata -a través del vínculo entre dos amigas- la historia de los inmigrantes, sus hijos y nietos. El relato hilvana guiños de una época histórica difícil y anécdotas reales que rescata la autora de la pieza, Silvia Ramos, que además interpreta esta obra junto a Marcela Fernández Señor.


Cuándo

Viernes 11 y  sábado 12 de Junio a las 21 hs.

Dónde

Teatro Municipal de morón en  Brown y San Martín
Y todos los días domingo a las 20 hs. en el  Teatro “ La Máscara ”.
Piedras 736 4307-0566

How much

$35.
Descuentos a grupos, jubilados y estudiantes.

Ficha técnica/artística
Angustias: Silvia Ramos
Consuelo: Marcela Fernández Señor
Voces Radioteatro: Marcela Fernández Señor • Guido D’Albo
Voz Locutor, Nicanor y Sec. Indalecio: Gustavo Bonfigli
Diseño y realización de escenografía y vestuario: Lucía Trebisacce  • Carlos Bustamante
Realización de vestuario: Lidia Benitez
Música original y Diseño de sonido: Sergio Vainikoff
Diseño de iluminación: Ignacio Spaggiari
Operación de luces: Alejandra Dziewguc
Diseño gráfico: Patricio Azor
Fotografía: Nicolás Villalobos
Realización de videos en escena: Sebastián Hermida
Filmación en función: Silvana Luverá •  Andrea Andersen
Producción: Gabriel Picone
Prensa Luciana Zylberberg
Asistente de dirección: Marcela Wolfson
Dirección: Patricio Azor

Algunas críticas

Muy bueno
Para angustias… consuelo es una obra sensible, no sensiblera. Apunta hondo al corazón sin ser efectista, ni previsible. Es un retrato exacto de una época, de unas costumbres que se mezclaron y parieron lo que hoy somos muchos argentinos. El director Patricio Azor dota al relato de la dramaticidad necesaria para volverlo vivo y resaltar la sensibilidad de sus palabras. Para eso contó con dos actrices espléndidas. Angustias es interpretada por la autora, Silvia Ramos, que retrata muy bien a esta mujer llegada a una tierra extraña, que sabe del trabajo fuerte, del amor y de la familia. Y Marcela Fernández Señor es Consuelo, la amiga que se quedó en la aldea, feliz siendo austera, viviendo de lo necesario y de las pequeñas cosas. Espléndidas.

Pablo Gorlero – La Nación

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El gran atractivo de la obra reside en el estupendo trabajo realizado por sus protagonistas, que transmiten sin ambages el mutuo cariño que se profesan –“mucho más que amigas, hermanas”- y emanan pureza y nobleza. La autora, Silvia Ramos, personifica a Angustias en su vejez, y sale al encuentro de la misma en su juventud sin solución de continuidad, con tan solo un cambio de actitud y un par de gafas, en un trabajo de mucha precisión. Marcela Fernández Señor se mete en la piel de Consuelo creando el personaje en forma impecable, fluida y absolutamente convincente. Sus gallegos acentos nos llevan a lejanas geografías y tiempos pasados. Patricio Azor ha dirigido a sabiendas de que esa histriónica veta podía ser exprimida en aras de un muy buen resultado, con riquísimos detalles.

Martin Wullich – www.martinwullich.com

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Silvia Ramos, como dramaturga, apela al sentimiento y a la sencillez. Estos méritos no sólo obedecen a la calidad del texto de Silvia Ramos —cuyo oficio teatral es innegable—, sino a las talentosas interpretaciones de ella misma como actriz y de Marcela Fernández Señor. Todo esto habla también de una descollante dirección de actores por parte de Patricio Azor, que dio a la puesta la dimensión sensible que requería la obra y que tanta respuesta emotiva encontró en el público.

Germán Cáceres – Nido de caranchos

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‘Para angustias…consuelo’ es una obra de teatro que por su profundidad y simpleza, así como por las eximias actuaciones de Silvia Ramos (que a la vez es la autora) y Marcela Fernández Señor es para no dejar de ver.
Desde la creatividad de su título hasta la puesta teatral de Patricio Azor con recursos audiovisuales muy apropiados, para una versión en la que lo onírico también entra en escena.
Una obra que pretende honrar a todos aquellos que dejaron su tierra y afectos en busca de un mundo mejor, sufriendo la morriña y añorando el día del reencuentro.

Gisela gallego, Galicia en el mundo

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La sensación que queda luego de ver y escuchar los hechos y relatos de estas dos queribles mujeres, es que la vida siempre esta brindado una oportunidad para ser festejada. La obra tiene la virtud de mostrar de que manera los acontecimientos históricos afectaron el destino de muchas personas, pero lo hace desde la cotidianeidad, desde los pequeños hechos de todos los días.
En la estructura dramaturgica elegida por Ramos se entrelazan voces epistolares y situaciones dramáticas. Patricio Azor le da fluidez a esta estructura esquivando las posibles morosidades que un texto nostálgico puede invitar. La vida sucede, y cada hecho de la misma tiene su “tempo”, y Azor se abraza a rajatabla a esa consigna.
Las actuaciones de Silvia Ramos y Marcela Fernández Señor, alejándose de la caricatura siempre tan a mano cuando de componer personajes de otras tierras se trata, colman a sus personajes de ternura y profundidad. Los borbotones de palabras para nunca poder terminar de expresar una alegría, o el mínimo silencio cuando aparece una tristeza, demuestran la meticulosidad con que han abordado sus trabajos.

Gabriel Peralta criticateatral.com.ar

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Escuela de Teatro
Círculo Médico de Quilmes
Presenta

“RECREANDO A TENNESSEE WILLIAMS”

En un ambiente ausente de la fe religiosa la vida esta frente a una boca de lobo en una Colonia
jardín habitada por plantas carnívoras, personas antropófagas y ruidos salvajes proveniente de bestias, serpientes y aves rapiña.
En lo que no se dice dos mujeres dispares se tiran dardos de rara sensualidad en una lucha de silencios íntimos e ilusiones frustradas.
En De repente el ultimo verano una aristócrata entorniza a su hijo, un poeta casto a cuyo entorno se teje una historia de disfraces internos en la que participan seres impregnados de locura, hipócritas empedernidos y profesionales de manicomio para concluir en un acto de mitología griega.
Recreando a Tennessee Williams es una idea de Florencio Amorosa que hilvanó sobre la vida, el personaje y algunos textos de un clásico de la literatura para llevarlos con maestría y pasion a una realidad escénica con integrantes de la Escuela de Teatro del Circulo Medico de Quilmes.

Cuándo
Los días sábado 12, 19 y 26 de Junio  a las  21 hs.

Dónde
Brandsen 302 esq. Alvear, Quilmes

*ENTRADA LIBRE Y GRATUITA*

Direccion General: Florencio Amoroso

www.escueladeteatro-cmq.blogspot.com

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Allá Donde Fuéramos
De Constanza Maral (versión libre de Las Troyanas, de Eurípides)

Cuándo
Viernes a las 21 Hs- Domingos a las 18 Hs

Dónde
Sala: Dandelion – Av. Córdoba 2429, piso 1 derecha.
Reservas: 49613259

How much
$40

Ficha técnica/artística
Elenco: Carlos Alvarez, Jorge Booth, Gloria Husmann, Andrea Kiperman, Angeles Arias, Katy Belossi, Gerogina Bernard y Beatriz Elffman. Voces en off: Marta Albertini, Aldo Barbero, Flavia Simsky, Carlos Alvarez. Prensa: Norma Darienzo.
Dirección y dramaturgia: Constanza Maral.

Reseña en www.asalallena.online.com.ar

En las ruinas de Troya no queda nada; los hombres han muerto, todos vencidos luego de ser engañados por el regalo de un anónimo que ellos mismos dejaron entrar por la puerta grande la ciudad: el caballo de Troya. Quedan solamente vestigios de la ciudad preferida por los dioses. Quedan también las mujeres, tan fuertes como sus hombres aniquilados.

Tomadas como esclavas, las troyanas esperan saber su suerte mientras recuerdan lo que perdieron y a los que amaban. Saben que serán separadas y que cada una deberá afrontar su propio destino, lejos de las demás y de su propia tierra; pero también saben que de ellas depende que lo perdido no quede en el olvido y que la verdad de cómo fueron los sucesos se sepa. Su único patrimonio es lo que son y la fuerza interior que las mantiene vivas. A donde sea que vayan deberán llevar esto como único medio para sobrevivir.

La desolación y la angustia marcan el ritmo de esta puesta cuya fuerza está en el desenvolvimiento actoral, que sobresale en la piel de Constanza Maral y de Jorge Booth. La escenografía (a cargo de Anibal Duarte) prácticamente no existe, como tampoco existe ya Troya en esta puesta clásica, con una temática por demás actual. Por otro lado, se destaca también el diseño de la iluminación (Jorge Leyba), que acentúa tanto el sentido de melancolía como de desamparo, y la vez crea un halo de misterio alrededor de los personajes oscuros. El vestuario (también de Duarte)  –aunque con algunos errores que se notan bastante y que sacan del ensueño de la representación- y las máscaras (diseñadas por Walter Lamas), dan a la puesta un toque especial y transportan al espectador a aquellos años remotos. Textos agudos, profundos, que marcan el dolor que produce una guerra a la que se llega por la ambición desmedida de los hombres, que no miden consecuencias.

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AguaSantaPro
presenta
¡Qué Plato!


Es una sociedad artística originada en junio del 2007 . Como proyecto independiente, intenta imponer su estilo propio bajo el lema: “Esto no es stand up, no es varieté, no es improvisación, es AguaSantaPro”.Se emitira en canal 9 de telecentro, Telemax, los domingos a las 22:00 en el mes de agosto.
Antes de arribar a la pantalla chica, ¡Que Plato! presenta un nuevo show de humor

¿Qué es que Plato?

Es el nombre que da origen al primer programa televisivo, ¡Que Plato!

Cuándo

Los días sábado 23 hs.

Dónde
Teatro Bululú

How much
$20.- (C/Consumicion)


http://www.elbululu.laalmeja.com/principal.html

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Orquesta de Teatro

presenta

Teatro de acción en Buenos Aires

” Manga de Ladrones ”
( d e l   p r i m e r o   a l   ú l t i m o )


Una comedia negra impactante, con actores poniendo el cuerpo en función de una historia potente, fuerte, repleta de intriga, humor, tensión y un desenlace imperdible.

En su 2da temporada…

Alguna vez alguien dijo que los argentinos somos todos una
“Manga de ladrones, del primero al último”…

Los primos Leiva, herederos de una estirpe familiar de delincuentes, ¿hasta qué punto representan una sociedad donde lo trucho es moneda corriente?

No dejes de conocer a los primos Leiva,
una dinastía criminal que planifica el robo perfecto.

Seis actores que sorprenden y una historia que no deja de impactar de principio a fin.

Cuándo
Viernes 23 hs

Dónde
Teatro del ArteFacto. Sarandí 760
Reservas: 43083353

Fichá técnica/artística
Elenco:  Federico Saslavsky, Ana Federik, Victoria Boveri, Leandro Martínez, Andrea Boveri y Claudia Santos.
Con idea y dirección general de Ana Federik y guión de Rodrigo Lussich.

http://www.orquestadeteatro.blogspot.com
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Impulso presenta…

convivencia

irreal es lo que viven…

Video adelanto

Un despliegue acrobático fuera de lo común

acróbatas bailarines y actores fusionándose


Cuándo

Los días sabado 22hs y domingo 20.30hs

Dónde

En el club de trapecistas
Ferrari 252 Villa crespo

+ Info:

www.impulso.tk

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****   TODA LA CARTELERA PORTEÑA EN ALTERNATIVA TEATRAL ****

Desde hoy, ofertas para espectáculos de la cartelera teatral porteña

Posted in Actualidad en el sur, Cultura en el sur by Lola Mendoza on junio 8, 2010

Que Buenos Aires es una ciudad cultural, para mí es un hecho irrefutable. Y valga la acepción en un sentido artístico, intelectual, para no caer en un asunto mucho más profundo sobre ¿qué es cultura?

Dentro de las manifestaciones artísticas que se viven en esta ciudad, la del teatro es una aténtica fiesta. El circuito se vidide en tres: Circuito Oficial, Circuito Comercial y Circuito Independiente.

En suma, en solo un fin de semana pueden encontrarse más de 300 obras en cartel. Bueno para el público, no tan bueno del todo para los teatristas, que tienen que competir con tanto. Para mí, en el rol de espectadora, es mucho más que un placer. Es como poder disfrutar de todo el teatro como si de un enorme banquete se tratase.

Pasa que la Argentina es un país con una gran historia teatral. Y esta historia lleva incluido al público.

Para este, nació TICKETS BsAs. De hecho, justo hoy, martes 8 de junio, inauguraron su punto en Diagonal Norte, muy cerca del Obelisco.

Desde hoy, en este puesto se venderán bonos de fomento al teatro por el que se puede obtener 50% de descuento en el valor de lista de una entrada. La idea es que luego de adquirir el bono, para sacar una entrada sólo deba abonarse 50% de su valor.

Funciona en el circuito Comercial, en el Oficial y en algunas obras del Off. Tal cual en el estilo de la Gran Manzana, como titulan en la nota que publicó el Diario La Nación y que comparto acá:

Desde el martesTimes Square porteño, a metros del Obelisco Entradas con un 50 por ciento de descuento

lanacion.com | Espectáculos | Viernes 4 de junio de 2010

@import “http://www.lanacion.com.ar/css/nocache/notaembed.css”;

Desde el martes
Times Square porteño, a metros del Obelisco
Entradas con un 50 por ciento de descuento

Apenas asumió Hernán Lombardi como ministro de Cultura porteño, entre sus primeros anuncios figuró la instalación de un puesto de venta de entradas para teatro a bajo precio. Con algunos años de tardanza debido a problemas de burocracia, la Asociación Argentina de Empresarios Teatrales (los que hicieron la inversión económica del stand diseñado por Alberto Negrín) ahora anuncia que desde el martes el puesto estará funcionando en Diagonal Norte y Cerrito, a metros del Obelisco de Buenos Aires.

En realidad, no se tratará de entradas, sino de bonos de fomento que podrán ser canjeados por entradas en las boleterías de las salas a un 50 por ciento del valor original. En el puesto de venta, que sigue la tradición de los que funcionan en Nueva York (Times Square) y Londres, se podrán adquirir bonos para la mayoría de las salas comerciales, oficiales y para algunos espacios independientes en donde se ofrezcan espectáculos teatrales y musicales.

Para hacer posible esta nueva opción, las salas asociadas al organismo que congrega a los empresarios comerciales definieron que las salas de menos de 200 localidades deben reservar 10 entradas; las de 201 a 1800, 20, y las que superen esa cantidad, unas 30 localidades a mitad de precio.

Después de tanto esperar, la gente de la Asociación de Empresarios, que preside Carlos Rottemberg, promete inaugurar el puesto de venta el martes, a las 18. Para la movida estarán presentes elencos de las obras que están en cartel, productores y autoridades del gobierno de la ciudad de Buenos Aires. De este modo, el sector público y privado intentan que lo económico no se convierta en un impedimento que defina los hábitos de consumo cultural.